Moshtari

194.

2011-10-15T05:15:00.000-07:00

Inspiration

Chibi Maruko Chan

Serien aus meiner Kindheit

193.

2011-10-10T02:00:00.000-07:00

Art/Drawing

Filzstifte

Ich malte mit meinen neuen Stiften und es war ganz anders

190.

2011-09-25T07:20:00.000-07:00

Art/Drawings/Illustration

Körperteile

wenn einem nichts Modell sitzen wollte als die eigenen Körperglieder

189.

2011-09-21T08:13:00.000-07:00

Inspiration

Mann mit Bart

nicht Karl Marx und auch nicht Darwin

187.

2011-09-04T04:17:00.000-07:00

Report

Reisend auf Reisen, begab ich mich

Sommer 2011

30 Tage lang war ich mit dem Rucksack auf dem Rücken und meinem Notiz oder auch Ideenbuch unter dem Arm unterwegs mit dem Zug. Ich berreiste das feurige Spanien, verfiel Paris und genoß den Olivenöl Italiens, eines der wenigen Köstlichkeiten meiner Reise, die ich mir erlaubte. Denn mit begrenztem Budget, einem Kopf voll Erwartungen und Ideen, musste ich meine Bedürfnisse mehrmals abwägen und somit gestaltete sich meine Interrail Rucksacktour zu einem Kampf gegen die essbare Versuchung, den Drang materielles einzukaufen und zwang mich zu fast anarchischer Eigenständigkeit. Ich trug mein Hab und Gut auf dem Rücken, meinen Hunger im Magen, meine Gedanken in meinem Kopf und durchlief meine eigens erwählte Route. Ein beängstigendes Gefühl und zugleich befreiend groß.

Die nächsten Posts, wenn ihr es erlaubt unbekannte Leserschaft, wenn ihr denn existiert, werden von einigen meiner Einträge in mein Notiz und Ideenbuch während der Reise handeln.

186.

2011-09-04T02:56:00.000-07:00

Art/Collagen

Traum, Magie und Poesie
aus meinem Interrail Ideenbuch

186.

2011-08-31T15:32:00.000-07:00

Inspiration

Porträts markanter Schauspieler
Gesíchter sind inspirirend

185.

2011-08-30T09:09:00.000-07:00

Art/Drawings

In meinem Bart
aus meinem Interrail Ideenbuch

In meinem Bart verbirgt sich mehr als ein Bart, mehr als Haar oder Flausen.

In meinem Bart fühlt sich eine Dame geborgen, ganz tief verborgen. Denn meinen bart liebt sie mehr als meinen Arm oder den Schoß.

184.

2011-08-28T08:30:00.000-07:00

Art/Illustration

Determi, Fortuna und E.T
Interrail Ideenbuch

Sein Schicksal in die eigene Hand zu nehmen oder

vom Schicksal in die Hand genommen werden.

183.

2011-08-25T05:49:00.000-07:00

Inspiration

Exzentrisch, Exzentrisch- Dalí und die Fotografie

Maler, Grafiker, Schriftsteller, Bildhauer,Bühnenbildner (Wikipedia ich korrigiere) und Fotograf

183.

2011-08-13T10:36:00.000-07:00

Report

Bodenständiges Leder

Alya B. Kazakevich, die Lederfee

In Brooklyn, New York, gibt es einen kleinen Laden mit dem wundervoll schlichten Namen a.b.k mit ebenso schlichter Ware. Dort begegnet einem, ich vermute es, denn gewesen bin ich an diesem dort nicht, bloß glaube ich es an dem Design und den Fotos zu erahnen, eine ungemein romantische und umso nostalgische Atmosphere. Es wird sicherlich Arbeit und Stil in der Luft liegen, Hanwerkliches Geschick und Sensibilität für ungezwungene Ästhetik. Moderner Vintage, antike Neuware, wie man es auch drehen mag, die gekonnte Neuschöpfung des Alten, erfassen wir nicht.

Genauso wenige kann ich die Vielfalt der doch so einheitlichen Marke auf meinem Blog in so wenigen Bildern wiedergeben. Deshalb macht euch selbst ein Bild auf a.b.k.

181.

2011-08-07T05:09:00.000-07:00

Report/Inspiration
I love her Marc

Der beste blog aller Zeiten

Margault aus Paris beschreibt ihren Blog mit folgenden Worten "pretty pictures and cute collages", aber ich sehe mehr in ihrer Bilderauswahl, nämlich die Verköperung von schlichter, lässiger, pariser Eleganz. Ein Blog, der ihren Stil wiederspiegelt ohne sie als Person zu instrumentalisieren.Im Gegensatz zu vielen ihrer Kollegen findet man Fotos von ihr oder ihrem Leben vergeblich, aber vieles, was darauf hindeuten könnte. Denn sie verwendet bestehende Medien und Arbeiten und kreiert, wenn auch nur in bestimmer Reihenfolge veröffentlicht, ihr eigenes Bilderbuch der Ästhetik. Sie Collagiert die Welt bis es sie selbst wieder ergibt. Oft inspirieren sie Figuren wie Sofia Coppola, Kirsten Dunst oder Alexa Chung. Margault ist eine Vetreterin der modernen Romantik. Ein veträumtes Stadtmädchen, nachdenklich und poetisch. Am Fuß trägt sie den Ballerina, unter dem Arm den Sommernachtstraum, auf dem Nacken Lola und auf der Nase sitzt ihr eine feminine Hornbrille." I love my Marc", der Blog der mich inspiriert und beflügelt mit Collagen, Artikeln, Magazin-, Buch

- und Filmrezensionen, Mode und in Bildern festgehaltenden Wohnlichkeiten.

I love my Marc

180.

2011-08-03T06:45:00.000-07:00

Report

Stoffexplosion

Comme des Garcons Fall 2011 Ready-to-wear

Man raubte ihr erst die Foehnfrisur, dann folgte das schicke Seidentuch von Hermes und nun hat es selbst die Decke der lieben Großmutter erwischt. Rei Kawakubo macht den Damen das Leben schwer, entfuehrt ihre Traditionen und Kombinationen, schneidert an diesen willkuerlich herum um waehrend der Fashionshows erneut zu schockieren. Doch das nun kundige Publikum und die ihr verfallenen Kritiker lassen sich nicht mehr so leicht erschrecken. Viel eher verliebt man sich in die experimentellen Stoffexplosionen. Einzigartige, verwirrend schoene Fabelwesen von Maentel und bunteste, seidene Koerperverhuellungen. Ob Kawakubo die Tuecher selbst erntwarf oder sie bei Hermes ausgeliehen hat? Wie auch immer. Eine besonders kreative Alternative zum Hals und dem haarigen Kopf lehrt sie uns in jedem Fall. Ich weiß aber nicht, ob ich halluziniere oder ob sich besondere Kraefte in mir bemerkbar machen, wenn ich behaupte das letzte Modell sei besonders einigen Kleidern der Rodarte Schwestern aehnlich. Das wuerde doch ein unendlich kostbares Kompliment an die Jungen heißen, denn man verglich sie mit Kawakubo - der Koenigen des postmodernen Designs. Irgendwie erinnert sie mich sehr stark an Nietzsche und ich kann nicht erklaeren weshalb. Vielleicht ist es ihre Verachtung der Norm. Inspirierend alle beide.

179.

2011-08-02T11:42:00.000-07:00

Inspiration
Daria, Daria, Daria

ein schockierend zynischer Teenager brummt sich in mein Herzen

2011-06-24T09:20:00.000-07:00

Art/Drawing

Mein Herr, Sie scheinen guter Laune zu sein

Eine Bleistift-Zeichung

175.

2011-06-13T03:21:00.000-07:00

Inspiration

"Ich wollte die Natur kopieren,

aber ich konnte es nicht(...)"

Wasserlilien von Claude Monet

174.

2011-06-11T04:27:00.000-07:00

Art/Illustration

Ein wenig gealtert

Scriptol Zeichung

172.

2011-05-18T09:39:00.000-07:00

Inspiration

Eine vergangene Ästhetik und

meine Sehnsucht nach ihr

Filmausschnitte aus einem afghanischen Film aus 60ern

170.

2011-05-15T03:16:00.000-07:00

Art/Drawing

Totempfahl - monumentale Skulptur

Wenn die Geschichte vergessen wurde, kann sie nicht mehr erzählt werden.
Man sieht nur noch die Motive und weiß sie nicht mehr zu deuten.

171.

2011-05-15T03:13:00.000-07:00

Art/Collage/Inspiration

"Allem kann ich widerstehen,

nur der Versuchung nicht"

-Oscar Wilde-

Vertieft in ihren Augen, Vertieft im Schlafzimmerlicht

168.

2011-05-10T04:21:00.000-07:00

Inspiration

Lass uns deine Schuhe putzen

und den Schimmy tanzen

Ballerinas - dezent und einfach

pictures via ilovemymarc

167.

2011-05-08T04:38:00.000-07:00

Inspiration

PoesiePoesieWallendesValentino

Valentino Fall 2011

(...)Du trägst das alles. Und wie trägst du´s schön.

So wie mit deinem Haar damit beladen.
Und aus den Tiefen kommt es, von den Höhn
kommt es zu dir und wird von deinen Gnaden(...)

-Rilke-

166.

2011-05-07T04:37:00.000-07:00

Art/Drawings

Ein Anbeten und Betrauern

Eine Scriptol Zeichung

Eine Zeichung, ein Motiv und die zwei Perspektiven des Betrachtens. Man sieht, sofern man will, in seinem Gesicht die ignorante Arroganz eines Bourgeoisie oder den kühnen Stolz eines Gefallenen, angebetelt oder betrauert.

2011-05-04T15:04:00.000-07:00

Her Look

Tanz, Tanz in den Sommer

Meine Wenigkeit fotografiert von Saskia B.

164.

2011-04-29T08:24:00.000-07:00

Art/Drawing

Einige Skizzen zu meiner neuen Idee

Es wird eine Geschichte

163.

2011-04-29T05:53:00.000-07:00

Inspiration

Sommergefühle und frischer Wind

Einige Bilder aus meinem Inspirationsordner

2011-04-21T09:20:00.000-07:00

Art

Erneut vom Jahrmarkt

Das habe ich gefunden

161.

2011-04-18T11:17:00.000-07:00

Art

Long legs

Lange Beine einer Schachtel entsprungen

157.

2011-04-17T09:42:00.000-07:00

Art

Schleichende Abscheulichkeit

Ein Horrorfilm von Jasmin Luu und Moshtari Hilal

Untitled from Jasmin Luu on Vimeo.

158

2011-04-08T01:49:00.000-07:00

Verlosung

und die glückliche Gewinnerin ist..

die Bloggerin Nathalie Finger

Nun der 1. April liegt zwar schon lange zurück, ich habe es leider verpasst das Ergebnis rechzeitig bekannt zu geben, aber die Gewinnern wird es wohl auch trotz Verspätung freuen. Die liebe Nathalie Finger von

La vie en pose wurde ausgelost und darf sich nun auf eine LOUR Tasche mit meiner Illustration freuen. Herzlichen Glückwunsch.

156.

2011-04-05T09:00:00.000-07:00

Inspiration

Das Leben anders angehen

Einige Bilder aus meinem Inspirationsordner

155.

2011-04-02T13:01:00.000-07:00

Art

Jahrmarkt der absurden Wirklicheiten

Meine Installation als Video( ab 0.21 sekunden)

Workshop "Freedom of Speech" from Kunstverein Hamburg on Vimeo.

"Am 20. März fand im Kunstverein Hamburg die Werkstatt-Premiere des Workshops “Freedom of Speech” statt. Über viele Wochen hatten zwei Workshopgruppen eine Rauminstallation und eine Theater-Performance zum Thema der Ausstellung “Freedom of Speech” entwickelt. Der Workshop, der gemeinsam mit dem Deutschen Schauspielhaus Hamburg organisiert wurde, stellte ein besonderes Experiment dar. Nicht nur auf Grund des Umfangs des gesamten Projekts, sondern auch inhaltlich war die Herangehensweise außergewöhnlich. Wurde doch der übliche Weg im Theater – erst das Theaterstück und dann das Bühnenbild – in diesem Fall umgedreht. Die begeh- und bespielbare Rauminstallation in der Werkstatt des Kunstvereins wurde von Hannah Blumas, Moshtari Hilal, Jasmin Luu, Johanna Mayrshofer, Valentina Ritter entwickelt. Leitung: Tobias Großer und Stephan Lorenz. Die Theaterpremiere im Schauspielhaus folgt im Juni" (Kunstverein, seit 1817)

154.

2011-03-26T03:53:00.000-07:00

Art/Her Look

Jahrmarkt der absudern Wirklichkeiten

Meine Arbeit für das Projekt Free Speech

Der Jahrmarkt der absurden Wirklichkeiten konfrontiert den Betrachter auf eine morbide und direkte Weise mit der tragischen Realität, der Kinderarbeit und Ausbeutung.

Mit einer Realität, die der Betrachter zulässt, wenn nicht gar unterstützt.

Dabei wird diese alltägliche Tatsache, die wir gern ausblenden und vergessen, veherrlicht und in den Rampenlicht einer Jahrmarkt-Bühne gestellt.

Die Ausbeutung der kleinen Kinder wird gefeiert und dem Betrachter ebenfalls als Unterhaltung angeboten. Der Betrachter wird eingeladen auch hier am absurden Theater mitzumachen, indem eine Fotowand und einige Austellfiguren ihm zur Verfügung gestellt werden.

.,

2011-03-22T10:58:00.000-07:00

Art/Drawing

Ein Wirr Warr in meinem wirrenden Kopf

Eine Zeichung von Dingen, die mich inspirieren und umgeben

Report

2011-03-16T16:23:00.000-07:00

Report

Man druckt sie auf Taschen

LOUR Stoffbeutel mit meiner Illustration

Ich zeichne recht gerne in meinen freien Minuten bizarre Gestalten. Figuren, die aus lauter Absurdität mich selbst verwirren und fesseln. Ich erlaube mir heute natürlich diese brisante Brise Eigenlob auch nur, weil diese Meinung geteilt wird von Persönlichkeiten wie Zuhra, der jungen Modedesignstudentin aus Hamburg, die sich dazu entschieden hatte meine Illustrationen auf ihre Taschen zur drucken. Sodass nun modern/traditionelle Beutel entstanden sind: Charaktere in traditionellen Gewändern, vielleicht aus Osteuropa, umrahmt mit zierlicher Spitze und Häkelarbeit auf lässigen Baumwoll Tüten, die man doch heute so gern trägt. Diese tollen Taschen sind nun auf ihrem Blog per E-mail Anfrage erhältlich....

Verlosung der Stoffbeutel

.......Oder man kauft sie sich nicht, sondern gewinnt sie bei unserer Verlosung.

Teilnehmen an der Verlosung kann jeder, der mir bis zum 1.April eine E-mail mit seinem Namen(evtl.auch Blog) an drawingfashionista@hotmail.de schickt.

Ganz einfach.

Dann werde ich eure Namen auf kleine Papierschnipsel schreiben, sie gut durchmischen und einen davon ziehen. Auf die gute alte Art erhält dann der glückliche Glückspilz das begehrte Objekt, der durch das Zufallsprinzip der Verlosung gezogen wird.

Viel Glück!

io

2011-03-15T09:25:00.000-07:00

Inspiration

Der erschrockene Hades

Yohji Yamamoto Fall 2011 Ready-to-Wear

2011-03-11T14:14:00.000-08:00

Inspiration

Wie russischer Porzellan

Mary Katrantzou Fall 2011

2011-03-08T14:34:00.000-08:00

Inspiration/Collage/Art

Frühlingserwachen

Wilde: In Freiheit mit Blumen, Büchern und dem Mond - wer könnte da nicht glücklich sein?

2011-03-02T11:41:00.000-08:00

Inspiration

Paradis für Chanel

Schon gesehen? Meine neuste Beute aus der Youtube-Safari.

Paul Smith

2011-02-23T12:00:00.000-08:00

Inspiration/Report

Der intelektuelle Look á la Annie Hall

Paul Smith Fall 2011-Ready-to-wear

Das passiert, wenn sich die Frau die klassische Herrenmode zu eigen macht. Wenn sie Hemd, Hose und Lackschuh über ihre weiblichen Kurven wirft, ihr langes sinnliches Haar über die Schultern und ihre Hornbrille auf die Nase setzt. Die Kollektion von Paul Smith ist das Ergebnis der Arbeit, die das beste vom Manne (sprich seine Garderobe) an die Frau bringt. Was mir ungemein imponiert und mich inspiriert.
Bequem, elegant, lässig, klassisch und in Pastell und Erdtönen.
Ein Look mit einer guten Portion intelektueller Ästhetik und modischer Zerstreutheit. Und vor allem ein Stil, der die weibliche Anziehung gekonnt verpackt und bescheiden unterstreicht. Eine Mode, die Frau trägt, wenn sie mehr Mensch als Brust ist und mehr Verstand als Bein sein will.

Stelle man sich nun das Einschreiten einer Frau in Paul Smith vor: ein lässiger Gang in bequemem Schuhwerk, die Hände in der Hosentasche, sie streicht sich eine Strähne aus dem Gesicht. Und während ihre weiblichen Mitbürger auffällig kichern, ihren Lipgloss nachtragen auf die fettigen Lippen und bei jedem unsicheren Schritt umknicken, setzt sie sich unauffällig an einen Tisch. Daraufhin zieht sie ein Notizheft aus ihrer Hosentasche schreibt einige Zeilen und nippt an ihrem Tee. Ein besonders charismatischer Kellner räumt de Tische nach einigen Minuten ab. Die Frauen mit dem zu starken Lidstrich und dem Minderwertigkeitskomplex bücken und räkeln sich mit aufgeknüpftem Hemd, der Kellner gewohnt an solch einem Anblick, bleibt unberührt er geht weiter an ihren Plätz, um neuen Tee einzuschenken. Da bemerkt er die vertiefte Notizenschreiberin. Er wird aufmerksam auf die Skizzen und Worte die sie kritzelt. Er ist interessiert und glaubt mehr erfahren zu können, würde er sie kennenlernen, über das Leben, die Kunst, die Liebe und sich selbst. Da sieht sie auf, belächelt sein Staunen und schreibt weiter

...an ihrern Notizen

und an ihrer Geschichte, ihrem Leben in dem Outfit von Paul Smith.

Film

2011-02-20T05:37:00.000-08:00

Art/Inspiration

Selbstzerstörung

Eine Inszenierung von Jasmin Luu

In der Besetzung Jasmin Luu und Moshtari Hilal

Eine abstrakte Darstellung der menschlichen Selbstzerstörung anhand zweier Menschen, verschieden und doch gleich, verrückt und besessen, gierig und sterblich.

Gespielt und inszeniert vor Neon-Schriftzügen von Silke Wagner mit dem Titel "When Saturday comes" .

SELFDESTRUCTION from Jasmin Luu on Vimeo.

Inspiration

2011-02-15T12:56:00.000-08:00

Inspiration

Wenn Tim Walker und

Rei Kawakubo ein Kind zeugten

Mein liebster Designer bisher -Thome Browne

Fall 2011 Womenswear

Fall 2011 Menswear

Report/Art

2011-02-13T12:27:00.000-08:00

Report/Art

Ich habe mich gefühlt wie Andy Warhol

A Sunday Smile/Ein Siebdruck-Plakat

Was passiert, wenn Theater auf Kunst trifft? Wenn der Schauspieler dazu gezwungen ist mit einer fremden Idee, einem Kunstwerk zu arbeiten ohne jegliche Anweisung. Und was passiert, wenn der Künstler sein wohl durchdachtes Werk einem Schausteller überlassen muss? Wenn er zulassen muss, dass Uneingeweihte seine Kunst präsentieren und mit ihr agieren?

Was passiert, wenn zwei eigenständige, dominante Kunstformen miteinander funktionieren müssen ohne der anderen die Show oder die Wirkung zu stehlen oder sie zu verzerren?

Bei dem Projekt "Freedom of Speech" vom Hamburger Kunstverein und
vom Schauspielhaus geht es genau darum.

Da ich an diesem künstlerischen Experiment ebenfalls mitarbeite, durfte ich
zum Einstieg einige Aufwärmübungen machen wie zum Beispiel mit Ton Skulpturen formen oder mit Siebdruck Platten Plakate und Motive drucken.

Verführt durch die experimentelle Atmosphere und meinem derzeitigen Lieblingssong "A Sunday Smile" von Beirut habe ich mit der Siebdruck-Methode Folgendes gedruckt.

-Eine weinende Nebelwolke zum lächelnden Sontag, passend zur Melancholie und Stimmung des Songs-

Foto: Jasmin Luu

Inspiration

2011-02-06T13:07:00.000-08:00

Inspiration

Herrenbesuch im Herbst 2011

Mode von Vivienne Westwood, Armani, Dsquared, Bottega Veneta, McQueen,

2011-01-30T10:42:00.000-08:00

Her Look

Dalí Femme

Eine Selbstinszenierung

2011-01-28T14:06:00.000-08:00

Inspiration

Valentino Valentino,
der Rüschen beste Freundin

Paris Spring 2011 Couture

Bildquelle: Style.com

Vladimir Karaleev

2011-01-27T14:13:00.000-08:00

Report

Vladimir Karaleev

Meine erste Modenschau auf der Berlin Fashion Week

Es war die zehnte Kollektion, die mich nach Berlin trug, mir die Pforten der deutschen Modeindustrie und ihrer Selbstinszenierung öffnete und mir Vladimir Karaleev, ihren Designer, näherbrachte. Ich nahm Platz in der zweiten Reihe, schüchtern, verloren und umgeben von bärtigen Männern und stöckelnden Frauen. Die Lichter erloschen, das Flüstern erstickte und grazile Figruren eingehüllt in Vladimir Karaleev von Kopf bis Fuß traten herein. Mit lässigem Pariser Dutt, leicht wild und am Körper Gegenwartskunst. Experimentelle Mode, die Kunst am menschlichen Körper.

Der junge bulgarische Designer arbeitet jenseits von konventionellen Schnitten und Formen. Er lehnt sie regelrecht ab. Viel mehr lässt er seiner Kreativität freien Lauf, experimentiert und schöpft neuste Silhouetten. Geometrisch, strukturiert, minimalistisch und klar.
Gleich dem Namen der neusten Kollektion "Prinzipien der Unordnung" designte Karaleev asymmetrische, scheinbar unfertige Kleidungsstücke mit unversäuberten Kanten und offenen Nähten in dunkelen Erdtönen, stechendem Blau und klassischem Schwarz. Kreationen, Geschöpfe der konzeptionellen Mode, der durchdachten Gestaltung getragen auf robustem Schuhwerk, mal mit Plateau, mal angelehnt am klassischen Herrenschuh.

Eine Kollektion, die an Architektur erinnert. Rein, pur und modern.
Ich war überwältigt. Auf Karaleev folgte Karaleev, mein Kugelschreiber notierte, mein Auge beobachtete und meine Linse lichtete bloß verschwommen und hektisch das Erfahrene ab. Das Leid einer kleinen Bloggerin, dem Multitasking verpflichtet während der Verstand nur stolpernd das Wahrgenommene verarbeitet. Panisch schrieb ich meine Eindrücke nieder und überließ das Fotografieren teilweise meinem Instinkt, Knips hier, Knips da. Das Ergebnis war mir in dem Moment noch unbekannt. Doch dann schritt diese Fußbekleidung an mir vorbei. Erst von rechts nach links. Links war das Lauftstegende. Ich ließ den Stift fallen, positionierte nun meine Kamera bewusst zwischen die dominanten Schultern meiner Vormänner und lauerte dem Schuh auf. Wie ein Jäger es tut im Wald oder Dschungel saß ich gebückt auf diesem Stuhl in dieser Modenschau und schoss ein Foto. Von meinem Traum-Schuh.

Ergriffen, begeistert und noch Stunden nach der Schau polarisiert, entschied ich mich ein Element dieser Kollektion mit nach Hamburg, mit nach Hause zu nehmen. Die Schuhe, so sehr ich mich nach ihnen sehnte, waren es nicht, die mich begleiteten, aber der süße Dutt. Und auch jetzt, beim Tippen dieser Worte, trage ich ihn, diesen Dutt, meine Erinnerung an Vladimir Karaleev 2011 in Berlin.

Report

2011-01-23T04:53:00.000-08:00

Report

Berlin Fashion Week

Eindrücke und Kundgebungen

Meine lieben Leser am Samstag hatte ich die Chance auf der Berlin Fashion Week die zehnte Kollektion des jungen und talentierten bulgarischen Designers Vladimir Karaleev "Prinzipien der Unordung" aus der zweiten Reihe zu erleben. Ein Geschehen, welches mir ermöglichte Berlin zu besuchen und die deutsche Modeszene von Nahem zu betrachten. Ein interessantes, absurdes und ästhetisches Sehen und Gesehen werden.

Heute werde ich euch bloß einige Eindrücke in Form von Fotos posten, doch es werden noch Posts zu Berlin, der Kollektion und der deutschen Modeszene folgen.

Fall 2011

2011-01-19T13:21:00.000-08:00

Inspiration

Türkische Mode statt Döner

Umit Benan erobert die Männdermode

Drawing

2011-01-18T11:43:00.000-08:00

Art/Drawing

Die nachdenkliche Romantikerin

in Anlehnung an Saskia

Inspiration

2011-01-16T04:37:00.000-08:00

Inspiration

Temptation

Auf einem geheimnisvollen Maskenball

2011-01-11T06:25:00.000-08:00

Art/Drawing

Zarte Sportbekleidung

Eine von mir gezeichnete Zeichung

2011-01-09T06:51:00.000-08:00

Her Look

Einiges aus alter Zeit

Das Gefundene beim Stoebern alter Ordner

Ich glaube die Bilder sind schon fast zwei Jahre alt. Ich glaube noch aus der Bewerbungsphase meiner Schwester. So sind die Bilder entstanden. Sie brauchte ein "Model", ich ernenne mich damit zu keinem - keine Angst, um ihre Arbeiten fuer die Bewerbungsmappen, die sie vorhatte an diverse Unis zu schicken, zu dokumentieren. Nun da mir die Bilder gefallen und sie auch damals eine positive Auswirkung hatten, meine Schwester wurde auf eine Akademie aufgenommen und studiert nun, dachte ich daran sie zu posten. Es sind Schnappschuesse, denn die gestellten Posen waren misslungen, waehrend einiger Momente des Lachanfalls. Schliesslich ist nichts unangenehmer als als ein offensichtliches Nicht-Model zum Modeln "gezwungen" zu werden. So schoen oder so ueberraschend die Ergebnisse aus sein moegen, der Prozess ist peinlich und verwirrend. Wie sieht es mit euren Versuchen aus? Euren Versuchen als Foto-Modell, sei es auch nur privat gewesen?

2011-01-07T05:53:00.000-08:00

Art/Drawing

Intim mit Putin

Meine aktuelle Kunst-Arbeit zum Thema "Macht"

Der russische Strippenzieher in seiner eigenen Marionettenregierung. Ein Aktionheld, ein Pop-Star, ein Tierfreund, aber auch Jäger. Der Rambo der Politik. Er wird begehrt und verehrt. Er ist ein mächtiger Mann mit einem riesen Ego, einem verzerrten Weltbild und viel zu viel Macht.

“Menschen mit Macht verhalten sich tendenziell wie Menschen mit einem Hirnschaden”
sagt der Psychologe Dacher Keltner von der Universität Berkeley.

Und das ist meine Illustration dazu.

2011-01-02T08:20:00.000-08:00

Inspiration

Großstädtisch, Intellektuell und Neurotisch

Ein Moodboard zu "Annie Hall/der Stadtneurotiker"

Zu erst einmal ein frohes neues Jahr und einen guten Rutsch.

Ich dachte ich kreiere mal wieder einen Moodboard oder wie ich es

auch nenne eine Inspirationscollage, die in verwirrender und zusammengewürfelter Darstellung widerspiegelt, wovon ich meinen Look und meine Stimmung bezüglich der Lebensgestaltung -bewusst- beeinflussen lasse. Nun ich weiß zwar nicht wie lange meine jetzige Tendenz zur klassischen Herrenmode anhalten wird, aber zurzeit in der Gegenwart und der kürzlichen Vergangenheit kann ich den warmen Farben, den praktischen Schnitten und der tadellosen Eleganz nicht widerstehen. Daher dominiert auch die Präsenz der fabelhaften Annie Hall, die in der Komödie "Der Stadtneurotiker" aus den 70er Jahren, die Freundin von Alvy Singer spielt. Der Kinofilm, geschrieben, gedreht und gespielt von Woody Allen, erzählt die Geschichte eines intelektuellen, neurotischen, komischen New Yorkers, eines Träumers und Verlierers, der durch seinen Humor und seine Kreativität seinem Leben einen Sinn oder zu mindest eine Rettung verleiht.

Meiner Meinung nach ein toller Film voll von Ironie, unterhaltsamer Dialoge und abenteuerlicher, filmischer Umsetzung. Außerdem gefällt mir der Look. Er ist lässig, schließlich spielt der Film in den 70ern, und dennoch chic und warm. Und die Charaktere sind gebildet, charismatisch und vor allem eigen. Anders und doch so menschlich. Also definitiv ein Augen und vor allem Verstandes-Schmaus.

tse

2010-12-27T10:40:00.000-08:00

Report

Eine minimalistische Ader

TSE - Pre-Fall 2011

Mit in klaren Farben eingauchten Kreationen würden die Designer von TSE Jessica Groom und Dushane Noble die Frau im kommenden Herbst 2011 einhüllen. Sie würden ihr gradlinige Hosen, Röcke und Pullover überziehen und sie schmücken mit eleganten Mänteln. Doch insgesamt ließen sie die Frau pur und rein sein. Nein sie würden sie nicht verkleiden, bloß bekleiden. Mit überwiegend hölzernen Tönen, wie ein Shaker-Möbelstück. Fuktionalistisch, minimalistisch und vor allem frei von überflüßigem "Schnick-Schnack".
Letzlich würden sie Kiefer, Ahorn und Nussbaum Farben mit Marine Blau, Pastell und Grau kombinieren.

Die Pre-Fall 2011 TSE Kollektion verführt mit überwiegender Schlichtheit und massiver Mantel-Inszenierung.
Doch die scheinbare formaler Strenge minimalistischer Mode hebt das Designer-Duo gekonnt mit sanftem Farb-Einsatz auf und verleiht der klaren Linienführung eine besondere Art der Leichtigkeit. Eine Design-Umsetzung, welche wir von Celine gewohnt sind und mit positiver Resonanz auch gern von TSE annehmen. Hoffentlich auch bei ihrer folgenden Arbeit mit so einem warmen Farbspiel.

2010-12-22T06:55:00.000-08:00

22.12.93

Die Geburt Moshtaris

Happy Birthday to me

2010-12-20T10:47:00.000-08:00

Inspiration

Minimalistisch und Schwarz

Camille Rushanaedy -Childhood flames

begleitet mit einen Artikel von StyleLikeU

“People inspire me. I’m especially inspired by people who aren’t necessarily fashionable or aren’t really trying at all, like when I see someone on the street who isn’t wearing anything special but will just look perfect. It’s like their identity. That’s what inspires me, this complete comfort in whatever you’re wearing.”

-Camille Rushanaedy-

"It’s ironic that Camille, an extraordinarily thoughtful, understated, and very deserving-of-her-success blogger (who is truly in it for the art and not the fame) was on the schedule today for posting. Just last night, I finished Patti Smith’s genius book Just Kids, about her and Robert Mapplethrope’s larger-than-life story of their early days finding their way in New York as fledgling artists. The book sweeps you off of your feet into a world of two legends who inhaled culture and who will be remembered eternally as true originals in all aspects of their lives, style included. If there were ever a case of “it’s the person who wears the clothes,” it is Camille, in her very acute sense of ultra-clean and highly minimal sophistication. For her age, Camille has the nature of one who is unusually unaffected by the usual craving for today’s fifteen minutes of fame, and doesn’t stray far from herself in order to receive validation (she has gone so far as to stop photographing herself in her outfits for her blog until she felt ready to return to it in a way that was true to her message). Camille spends a lot of time reading and has a strong affinity for numerous literary icons (and ones who are relatively obscure), but it is not a big surprise for someone who was ready for and got into college at the age of sixteen. On the day of our interview, Fernando Pessoa’s The Book of Disquiet was on her mind (“A terrible weariness fills the soul of my heart. I feel sad because of whom I never was, and I don’t know with what kind of nostalgia I miss him.”). Not the standard conversation during fashion week. Patti Smith made a white button-down shirt look so good that you might not ever care to look at another trend or season of clothes again in your life. Camille has that same kind of effect. Take off your makeup, your jewelry, read books, and believe in yourself, and a t-shirt dress might never look as good." -StyleLikeU

2010-12-19T11:37:00.000-08:00

Inspiration

Schneewolken Wolkenschnee

Der Winter ist zu kalt

Privatbilder

2010-12-15T12:46:00.000-08:00

Inspiration

Leidenschaftlich bei der Sache

Lang Lang, der verrückte Pianist

2010-12-10T13:38:00.000-08:00

Inspiration

Salvador, oh Salvador

Surrealisitische Arbeiten eines Künstlers

2010-12-09T05:52:00.000-08:00

Report/News

Ein Interview mit Jane Bowler

Ein Artikel für Faebric

Jane Bowler ist eine Jungdesignerin, die mit Plastik arbeitet. Ein kluger Kopf,ausgefallene Mode und vor allem umweltfreundliche Produktion. Wir ihr wisst schreibe ich ja für die Faebric als Gastautorin, wie auch diesmal. Daher könnt ihr auch das Interview auf Faebric lesen, also hier, viel Spaß dabei.

2010-12-07T09:03:00.000-08:00

Inspiration

Einmal durch den Winter

und ebenfalls zur Inspiration ein Zitat von Hesse

Das Werden eines Menschen, der Kampf einer jungen Seele um ihre eigene Gestaltung, ist im Grunde immer gleich. Nur hat die Jugend es heute vielleicht schwerer in diesem Kampf. (...)Heute, scheint mir, ist das Ideal des Massenmenschen sehr stark geworden. (...) Und ich glaube, so ganz für mich im Stillen, dass eine Zielsetzung und Form...ung künftig gerade von dem Teil der Jugend ausgehen wird, der sich heute mit einer gewissen Beklommenheit als "romantisch" empfindet (oder "sentimental") und sich seiner Gefühlswelt oft schämt. Diejenigen, die zu zarter Individualisierung bestimmt sind, kennen alle dies Gefühl. Die Angst um unser Selbst, um unsre bedrohte Seele und die Angst, von der Welt aufgesogen und verflacht zu werden - denn jede Sehnsucht nach Beseelung des Lebens ist ja heute von den herrschenden Mächten verfehmt. -Herman Hesse

2010-12-04T06:48:00.000-08:00

Inspiration/Report

Nostalgie und leichte Archäologie

Meine Suche nach Filmen ohne

eine technisch-mechanisch vorbereitete Tonbegleitung

Stummfilme, Klassiker aus den Anfängen von Hollywood beschäftigen mich, vielleicht auch aufgrund der angefangenen Hausarbeit meiner Schwester über Filme und ihren Einfluss auf die Mode. Und angerregt durch einige Fotobänder wie "Dressed-a century of Hollywood costume design", von dem ich euch noch einiges einscannen werde- ein wirklich interessantes Buch, bin ich letzendlich auf der mir einizigen zugänglichen Video-Suchmaschine "Youtube" gelandet. Dort habe ich einige interessante Entdeckungen machen können, die ich euch natürlich nicht vorenthalten möchte. Nein es ist viel mehr ein Drang, der bei mir entsteht, wenn ich irgendetwas unglaublich interessantes oder ästhetisches sehe. Ich muss es bloggen, teilen, darauf aufmerksam machen.
Auf jeden Fall bin ich auf einige Stummfilme aus dem frühen 20. Jahrhundert gestoßen. Auf die Originalversionen unserer liebsten Klassiker, die teilweise schon 1910 gedreht wurden. Sie sind zwar gar nicht zu vergleichen mit den Verfilmungen aus der Gegenwart, jedoch besitzen sie über eigene Qualitäten. Wie zum Beispiel die überaus wichtige Filmmusik oder die Reduzierung auf das Wesentlichste wegen der geringen Mittel. Dadurch erhalten die Filme für uns heute einen ganz besonderen Charme, sie versprühen Nostalgie und irgendwie sind sie gerade aufrgrund ihrer übertriebenen Künstlichkeit unglaublich ästhetisch. Sie scheinen uns heute so realtitätsfern, daher auch surreal und somit besonders künstlerisch. Also ich für meinen Teil finde an ihnen Gefallen und neben der Umsetzung sind die "Stories" ebenfalls unterhaltsam.
Folgende habe ich für euch herausgesucht:

Nosferatu-Eine Symphonie Des Grauens

von F.W. Murnau aus dem Jahre 1922

Frankenstein - die Originalverfilmung

aus dem Jahre 1910 von J. Searle Dawley

Der Zauberer von OZ

Die Originalverfilmung von der Selig Polyscope Company

Und zu allerletzt Alice im Wunderland

aus dem Jahre 1903 im Original ohne Musik

Hier gleich auf meinem Blog zum anschauen

http://www.faebric.com/2010/11/23/nam-nguyen-2/

2010-11-30T09:24:00.000-08:00

Report

Nam Nguyen

Ein weiterer Artikel auf FÆBRIC

Er ist 17, Designer und Thema meines neuen Artikels für das Online Magazin Faebric.

Hier könnt ihr das Interview mit Nam lesen

2010-11-24T15:07:00.000-08:00

Inspiration

Mäntel von Alber Elbaz

LANVIN fall 2010

2010-11-15T15:03:00.000-08:00

Meldung

Wenn der Mensch in einer Exiztenzkrisis steckt

Zwischen Schule und Beruf

Was kommt danach? Worauf kommt es jetzt an und worauf in den nächsten Jahren? Bin ich Jura oder doch Orientalistik? Geistes-oder Gesellschaftswissenschaften? Kunst oder Ethnologie? Und was wird aus der Mode? Stirbt sie aus wenn die Ästhetik in deiner Lehre fehlt?

Verzeiht mir die vergangene Abwesenheit in der virtuellen Welt und auch die kommende. Die Realität beansprucht mich für meinen Geschmack im Moment zu sehr. Lasst uns hoffen, dass es sich bloß um eine Phase handelt, lasst und hoffen, dass es so wie es mündete auch wieder schließt. Und lasst uns hoffen, dass das Ende eine Lösung mit sich bringt, eine erfüllende und nicht nur eine zufriedenstellende.

Inspiration:Lanvin for H&M

2010-11-09T09:28:00.000-08:00

Inspiration

Oh wunderschönes Kleid

Lanvin for H&M

Art

2010-11-08T13:49:00.000-08:00

Art

Gioia the fragrance by Missona

mein Kunstprojekt

Im Kunstunterricht haben wir zurzeit das Thema Werbung. Anlässlich dieses komerziellen Schwerpunkthemas sollten wir zum Abschluss eine eigene Werbeanzeige zu einem fiktiven Produkt für die fiktive Marke "Missona" erstellen. Das war mein Beitrag. Wie findet ihr es?

Inspiration

2010-10-30T02:40:00.000-07:00

Inspiration

Frau sein

Shirin Neshat und ihre Kunst

Fotografie und Film deckt die Iranerin mit ihrer Kunst ab. Die ersten Bilder sind von ihrer Fotografie und die letzten aus ihrem neuen Kinofilm "Women without men".

Grund für mein heutiges Inspirations-Post über ihre Arbeit ist der ewige Versuch der Frau sich zu emanzipieren. Es sind die Blicke der Masse, die sie unterschätzen, reduzieren und einengen. Es ist der Schöhnheitswahn und die Idealerfüllung im Westen und die Unterdrückung und Missachtung im Osten. Eines offensichtlicher als das andere, dennoch beides einengend und bremsend.

Charles Anastase

2010-10-24T13:11:00.000-07:00

Report

Charles Anastase

halb so verrucht wie seine Muse

Der englische Charles Anastase ließ Songs von Serge Gainsbourg spielen, während seine für das Frühjahr kreierten Mädchen über den Laufsteg stolzierten. Auf ungemein schwindelerregend hohen Plateu-Sandalen traten sie einen Fuß vor den anderen. Zugleich umspielten je verschiedenste Stoffe zart ihre Schenkel und ihr kurzgeschnittenes Haar tanzten gleich der Pendelbewegung ihrer Schritte. Bei so viel leichter Eleganz und dem französischem Gesang im Hintergrung, fällt es nicht schwer seinen Gedankengang nachzuvollziehen.Seine Inspiration zu verstehen.
Es wäre sogar gar nicht so abwegig anzunehmen, dass es bei seiner Muse um die berühmte Freundin Gainsbourgs Jane Birkin handelte.

Ich mag die schlichten, aber nicht kühlen sondern duftig-feinen, Kleider in den blassen Pastellfarben mit Kragen und Knöpfen. Wie die weibliche Interpretation eines Hemdes. Jedoch kein typischer Wandel. Wie etwa von Weitgeschnitten in Enganliegend oder aus Verhüllend in Freilegend. Nein, bei Anastase ist es eine zarte, fast elfenhafte Mädchenhaftigkeit. Mit einer ständigen Eleganz. Wie auch bei Birkin, nur das sie mit der Verführung weitaus freizügiger umging und somit diese natürliche Magie, die sie zweifellos besaß, mit Betonung auf besaß, durch eine offensichtlich gewollte Körperinszenierung zu verlieren began und zu einem Objekt und keinem Geheimnis mehr wurde.

2010-10-19T05:52:00.000-07:00

Drawing/Art

Lust und Leidenschaft

tief ein atmend den Kopf in den Nacken werfen

2010-10-11T14:05:00.000-07:00

Inspiration

Childhood Flames

Bloggerin Camille inspiriert mich

dress up from Camille R on Vimeo.

heath ledger singing

2010-10-09T07:38:00.000-07:00

Inspiration/Art

Schauspieler haben Charisma

Makel, Konturen und Kanten

Makel machen sympathisch. Konturen interessant und Talent erfolgreich.

Ich fühle mich so sehr inspiriert von Charakter-Gesichtern. Und diese besitzen bekanntlich Schauspieler.

Also beschäftigte ich mich mit solchen und tu es noch jetzt. Denn es sind interessante Gesichter, die es mir so angetan haben. Ich kann nicht wegsehen, aber auch nicht deutlich benennen, was es ist, was mich so fesselt. Im Grunde sind die geschriebenen Zeilen sinnlos. Es ist unbeschreiblich und ich versuche gerade das Gegenteil indem ich von der Unbeschreiblichkeit schreibe. Gut lassen wir das. Ich komme zum Punkt. Adrien Brody zum Bespiel inspirierte mich zu folgender Skizze und Heath Ledger gefällt mir in seiner Rolle im Teenie-Film "10 Dinge, die ich an dir hasse".

doll designs by Andrew Yang.

2010-10-02T03:20:00.000-07:00

Inspiration/Report

Doll House

Andrew Yang der Puppenmacher

Barbie, eine unrealistische Ideal-Frau mit Corsagen-Taillie, Push-up Brüsten und sexistischen Vorurteilen.

Die Alternative wäre die unpraktische, durchaus zerbrechliche und sehr schaurige Porzellanpuppe. So viel zu den Klassikern im Mädchen Spielzimmer.

Also entweder, hart ausgedrückt, die Plastik-Nutte oder das angezogene Keramik-Geschirr.

Doch dank Andrew Yang hat das einfälltige Leben kleiner Mädchen ein Ende. Mit seinen handgemachten Stoffpuppen, die dennoch handlich und robust sind, hat er schon die "Spielzeug"-Regale bei Barneys erobert und hoffentlich durch diesen Post auch bald eure Herzen. Denn seine Puppen sind nicht nur wahrhaft puppenhaft und keineswegs versteckte Sexspielzeuge, sondern auch tragbare, schleuderbare, kuschelige Stoff-"tiere". Und all das in Designer-Outfits. Alle Designer sind in seiner Puppenkollektion vertreten: Von der exzentrischen Comme des Garcones bis zur klassisch schönenValentino Mode, Vom alten Hasen Chanel bis zu den jungen Rodarte Schwestern. Mehr davon in dem Promotion Video von Barneys.

BARNEYS Doll Dreams from NEON Lighthouse on Vimeo.

faebric artikel

2010-10-02T02:35:00.000-07:00

Report

Testurteil: Schade

Mein zweiter Beitrag für die FAEBRIC

In Hamburg findet seit einiger Zeit wöchentlich ein Desin-Markt statt, wo alle Jungdesigner ihre Arbeit vorstellen und verkaufen dürfen. Darüber und über meinen Eindruck habe ich dann für das Online-Modemagazin Faebric ein Kommentar verfasst.

Es ist sehr kritisch geworden , leicht satirisch und hoffentlich unterhaltsam.

Wer interessiert an Hamburg, dem Kulur-Angebot, den heutigen Jungedesignern in Hamburg oder nur an meiner Arbeit ist, muss jetzt hier hin.

Louise Gray

2010-09-28T09:01:00.000-07:00

Inspiration

Trage deine Wohnung

Louise Gray 2010/2011

Report

2010-09-26T09:28:00.000-07:00

Report

Wenn die Mode beginnt hässlich zu werden

Prada Spring 2011

"I wanted to do something between minimal and Baroque. Something fun, bold and brave," -Miuccia Prada

Letzte Woche auf der Mailand Fashion Week überraschte Prada mit ihrer Vision für das kommende Frühjahr. Ein komplett unkonventioneller Look, der sich allen bestehenden Regeln widersetzte. Und all das von dem Label, das noch bei seiner Winter Kollektion den typischen Hausfrauen Look der 50er präsentierte.

Überraschend und Unverständlich, doch angesichts der vielfach kommentierten Show (siehe folgende Kommentare aller Mode-Kritiker im Netz) in erster Linie auch erfolgreich. Aber kommentieren heißt nicht kaufen, und interessiert sein bedeutet auch nicht gleich tragen.

Mit unüblich neuer Frauensilhoutte, giftig-leuchtenden Farben, cartoonigen Prints (Banannen, Affen und co.), gefärbtem Pelz, unvorteilhafter, fast entstellender Schminke und interessantem Schuhwerk umkrepelte sie ihr Marken-Image und schloss sich der rebellischen Gruppe von Modedesignern, wie Rei Kawakubo an.

Aber wie kam solch ein Wandel (siehe Bilder im Vergleich) in nur sechs kurzen Monaten im Stande. Was ist Miuccia widerfahren, wem ist sie begegnet und woran hat sie gedacht beim erstellen dieser Arbeit?

Auf The Cut (NY Fashion) spekuliert man darüber, sie hätte womöglich einen neuen Lover, mit dem sie in Bolivien auf Lammas reitet. Die weiten Hemden sorgen für eine passende Garderobe auch bei Schwangerschaft und die zu großen Schultern berühren praktischerweise die Schultern nicht, sollte sie dort einen Sonnenbrand erhalten. Die megahohen Plateu-Schuhe sollen über ihre relativ kleine Körper größe hinwegtäuschen und die kopfschmerzerregenden Prints stellen eine Abwechslung zur sonst so "öden" Frauengarderobe dar. Gut nicht ganz so meine Meinung, aber auch eine Idee sich das ganze Wirr Warr auf dem Milan-Lauftsteg zu erklären.

Ich glaube jedoch Miuccia versucht, nach so vielen Jahren im Mode-Geschäft, die oberflächliche Welt der Mode von einer anderen Perspektive zu sehen, die Arbeit anders anzugehen. Und so entstand ihre von Schönheitsidealen losgelöste Kollektion, wobei sie die Idee, Frauen müssten Röcke und hohe Schuhe tragen, beibehielt.

Ich empfinde die Kleider jedoch als weder besonders gelungen, schön, tragbar, interessant oder auf irgendeine andere Art und Weise anziehend, noch empfinde ich sie als revolutionär, denn heute hat die Mode schon so einiges durchgemacht. Aber ich nehme sie an. Ich nehme die Kollektiona als einen kreativen Beitrag Pradas zur weiblichen Bekleidung an und gewinne an Interesse an der Person Miuccia, die eine bahnbrechende Erkenntnis über die lächerliche Kreatur-Mensch und seine selbsterschaffenden Normen gewonnen zu haben scheint.

Und oder Aber, je nach dem, ich liebe die Schuhe

Other Fashion Press about Prada Spring 2011

A collection full of eye-catching color clashes.” (AFP)
“The joy of Prada is that her work cannot be summed up in 140 characters or less.” (All The Rage)
“There’s nothing understated in the colors, orange, green and royal blue; the stripes, decisively bold; and the patterns, from bananas to cherubs to monkeys.” (Associated Press)
“Miuccia Prada’s ’50s housewife of fall 2010 has gotten saucy for spring 2011. … She’s maybe taken a lover and a love bungalow in Bolivia, and gone on the lam — with a dyed-fur stole instead of a bikini.” (The Cut)
“Intelligent, mischievous and preposterous all at once.” (Daily Front Row)
“These clothes were wearable, escapist, sexy and fun.” (The Daily Telegraph)
“A visionary collection from fashion’s free-thinker.” (ELLEuk.com)
“Eye catching, for sure, but freaky or fabulous?” (FabSugar)
“A series of luxe yet artily subversive clothes.” (Fashion Wire Daily)
“It’s hard to pin this collection to any distinct decade because it was so modern and bright and forward-thinking.” (Fashionista)
“A creatively vibrant and commercially strong collection: now there’s something you don’t see every day.” (Grazia Daily)
“Between minimal and Baroque.” (The Guardian)
“Prada is serious fashion, not taken seriously.” (Heard on the Runway)
“This was Prada , home of shock, surprise and awe that one designer can have such courage and daring — yet create such simple clothes.” (International Herald Tribune)
“Tossed glamour a banana peel.” (On The Runway)
“There was … more than enough of Prada’s twisty-ness to boost this collection into her already chock-full pantheon of greats.” (Style.com)
“Sunny, funny, very South American.” (Vogue.com)
“It was a whole new world of fashion happiness.” (Vogue.com UK)
“Naturally selected for controversial chic.” (Women’s Wear Daily)

2010-09-21T14:29:00.000-07:00

Report/Inspiration

Tavi -the Style Rookie

eine Mode-Bloggerin und ein kluger Kopf

foto via Style Rookie

Von all den Bloggern, die jetzt zu der Fashion Prominenz gehören, ist mir die junge Tavi von Style Rookie am liebsten. Denn sie ist nicht so darauf aus zu gefallen oder auf jegliche andere Art Bestätigung zu erhalten. Ihre Auffassung von Mode definiert sich nicht wie bei den meisten durch Markenlogos, Trends oder Ähnliches, sondern durch Kreativität.
Deshalb gefallen mir auch ihre Posts und ihre Meinung zur vergänglichen Facette der Mode. Wir haben zwar ganz offensichtlich nicht den selben Stil, aber darum geht es auch nicht. Mir müssen ihre Outfits oder ihre Lieblingsdesigner(wobei wir uns bei diesem Punkt ähneln) nicht gefallen, aber ihr Umgang mit der Materie. Die Art des Betrachtens hat mir zu gefallen (siehe diesen Post über das Betrachten), damit ich mich ernsthaft für ihren Blog interessieren kann.
Und das tut es.
Das Folgende stand zum Beispiel in ihrem aktuellen Post:

"[...]I'm just bored. What was so great about dressing up in middle school was when people got really confused and sometimes even angry and had the most entertaining responses, but now a lot of them think they're supposed to like my outfits because some magazine does, and as a result, I am never challenged. The best was when people found out about this blog, and said things like, "Wow, I would not have guessed you care about fashion." I don't want to look like someone who cares about fashion. My goal for this school year was to wear outfits that confuse the people I'm surrounded by every day, challenge beauty ideals[...]"

Ich bewundere und liebe ihre Einstellung und ihre Statements wie " I don´t want to look like someone who cares about fashion" bringen immer mein Herz zum Rasen, denn dieses Mädchen ist so klasse.
Was denkt ihr?

Rodarte S2011

2010-09-15T10:29:00.000-07:00

Report

Man spürt ihre Wurzeln

Rodarte Spring 2011/ New York

Inspiriert wurden die zwei Mulleavy Schwestern, wie schon oft, von einem Landschaftsbild. Von Steppen, Holz, Erde und der darauf wachsenden Vegetation. Ebenso surreal. traumhaft wie die Kollektionen bevor, ebenso gekennzeichnet durch innovative Schnitte nur statt nach Mexiko ging die Reise für die kommende Frühjahrs-Mode zurück in ihre Kindheit.
Mit Wedges, die einen an moderne Architektur erinnern, mannigfaltigen Stoffmustern, geschickt eingebauten Falt-Ornamenten und verschiedenen Materilalien kreierte Rodarte einen bodenständigen Look. Ein Look, der etwas von einem braven Mädchen hat, etwas bieder, leicht zugeknöpft, aber dennoch modern, einfallsreich und trotz all der Bodenständigkeit passend zur High-Fashion Metropole New York und der Fashion Week.
Mit dem Anschein von Konzept-Design und der leichten, verspielten Umsetzung verträumt und anlehnend an der Kreuzung -Kunst-Mode-.
Doch bei alle dem Lob habe ich auch einiges zu bezweifeln und zu hinterfragen. Es handelt sich ja, beachte man den Zeitpunkt der Veröffentlichug, um eine Kollektion für den Frühling, für die etwas wärmeren Monate und der Blütezeit. Leider fehlen beim Anblick der Outfits, die design-technisch 1A sind, die "sommerlichen", die leichten Assoziationen. Viel mehr Herbst oder Winter steckt in den Karos an den Röcken, in den langärmligen Hemden als Frühling oder gar Sommer.

Comme des Garcons Fall 2009 Rodarte Spring 2011

Nehmen wir dazu die Comme des Garcons Herbst-Kollektion aus dem Jahre 2009. Sie ähnelt den Outfits mit den Karos sehr und deshalb erinnerte mich auch die Rodarte Kollektion sofort an das Kawakubo Kunstwerk. Gut sie ist ganz offensichtlich winterlicher ausgestattet durch den Mantel, doch im Grunde, und das ist das traurige, scheinen sie beide für die selbe Saison, betreffs der Jahreszeit, designt zu sein.
Thema verfällt, würde der Lehrer sagen, nun hier das Klima. Aber, ein betontes aber, das ändert gar nichts an an dem gelungenen Design und der grenzenlosen Kreativität.
Denn Rodarte sieht mehr in der Frauenmode als nur eine schöne Silhoutte und einem sexy Dekolleté.Die Mode ist umwerfend, anders und durchaus tragbar-ja vielleicht auch im Frühling, zu mindest in Deutschland und vor allem im regnerischen Hamburg.

Inspiratione collagen

2010-09-12T03:02:00.000-07:00

Art

Und die Luft nahm ihren Rosenduft auf

Inspiration Collages

Eines Tages kam mein kleiner Bruder von der Schule nach Hause mit drei dicken Wälzern auf dem Arm. Auf unsere verdutzen Blicke folgte die Erklärung, dass es veraltete Lexika seien, seine Schulbücherei bräuchte sie nicht mehr und er habe sie dann einfach mit nach Hause genommen. Dicke Psychologie Lexika, gebunden in tief roter Farbe und beschrieben mit millionen von Wörtern, die keiner vor hat zu lesen. Perfekt für mein Inspirations-Buch, dachte ich.

Collagen, Schnipsel, Fotos, Bilder, Sprüche und Gedichte- finden nun in eines der Lexika ein Zuhause.

Die Folgenden zwei Collagen stammen zum Beispiel aus meinem Buch der Inspiration.
Sie spiegeln, Poesie auf romantischer Ebene,einen angenehmen rosenduft, unschuldige und reine Mädchenhaftigkeit in blassen und überwiegend Rose-Tönen aus.
Also ich liebe meine Collagen und das machen von Collagen ebenfalls,so wie ich das Zeichnen liebe und das Schreiben. Deshalb glaubte ich sie ebenfalls in meinen Blog einbringen zu müssen, also die Collagen.

Und nun zum Thema Inspiration möchte ich euch einige Blogs vorstellen, die mich inspirieren und die ich deshalb regelmäßig verfolge.

Die Collagen-Königen - Margault in I love my marc

Style Rookie und ihre Inspirations-Collagen

und alle anderen Blogs in meiner Lektüren-Liste (siehe Sidebar)

Inspiration Frida Kahlo

2010-09-08T09:47:00.000-07:00

Inspiration

Eine starke Frau -Frida Kahlo

persönlich, surreal und revolutionär

lanvin H&M

2010-09-06T12:49:00.000-07:00

News

Ein Traum wird wahr

Lanvin meets H&M

Alber Elbaz entwirft für Normalsterbliche

H&M is proud to announce that its next designer collaboration will be with Lanvin, one of the most influential brands of the 21st century. Designed by Lanvin’s artistic director Alber Elbaz, and menswear designer Lucas Ossendrijver, the collection will go on sale on November 23 in around 200 H&M stores worldwide. The collection of both womenswear and menswear will be revealed to the world on November 2, just three weeks before the clothes hit the store, making the launch of Lanvin for H&M among the most anticipated fashion events of the year.

-H&M Pressebericht

“H&M approached us to collaborate, and see if we could translate the dream we created at Lanvin to a wider audience, not just a dress for less. I have said in the past that I would never do a mass-market collection, but what intrigued me was the idea of H&M going luxury rather than Lanvin going public. This has been an exceptional exercise, where two companies at opposite poles can work together because we share the same philosophy of bringing joy and beauty to men and women around the world.”

- Alber Elbaz, artistic director of Lanvin

Drawing

2010-08-30T10:28:00.000-07:00

Drawings

Ein Herr und ein wenig Glitzer

oder ein wenig Glitzer und ein Herr

Heutiges Gericht Kunst und Philosophie

Wird die eine Welt aus verschiedenen Blickwinkeln beobachtet oder beobachtet jeder je eine eigene Welt?

Eine Frage, die ich mir oft stelle.

Denn hat man erst genügend vielfältige Menschen gesprochen, wird einem eiligst bewusst, dass jeder in seiner eigenen Wirklichkeit zu leben scheint.

Jeder scheint das Eine, das Selbe, in mannigfaltiger Form wahrzunehmen. Doch wer entscheidet welche die richtige ist.Und bezogen auf die Mode, welcher Stil ist der richtige. Wann wird die Anziehweise zu Stil und wann zu Geschmacklosigkeit?

Jeder hat seine eigene Ansicht, seine eigene Welt und ist überzeugt von seiner Richtigkeit, sollte es zumindest sein. Bedeutet nun Tolleranz, dass man die Ansichten der anderen, obwohl man nur seine eigene für wahrhaft richtig hält, akzeptiert? Aber wie soll man akzeptieren, was man für falsch hält? Unterstützt man dabei nicht das Falsche? Aber was würde geschehen, wenn jeder denkende Kopf seine Philosophie durchzusetzen versuchte?

Und was wäre, wenn ein verwirrter Geist, überzeugt von seiner offensichtlich falschen Welt-Anschauug, seine Mitmenschen zu verurteilen anfängt, ja gar bestraft.

Eine Katastrophe, das würde geschehen und in einigen Fällen geschah oder geschieht es.

Es gibt kein Richtig, kein Falsch, keines in der Art der Lebensführung. Keines, das wir bewiesen könnten.
Noch nicht einmal die Moral. Man hat bloß die Gesellschaft, die Religion, die vielfältge menschliche Philosophie, den eigenen freien Willen und einen Verstand.

In der Gesamtheit eine Masse von diesen und somit sehr viele verwirrte Köpfe, die ihren oder

den Weg nicht finden.

Ein Bild, aber zu viele Betrachter. Einfach, aber nicht verstanden.

Sprich:"Die Zunahme an Beobachtern führt zu einer Steigung

der Komplikation, nicht aber der Komplexität der Welt."

Inspiration Magritte

2010-08-26T14:51:00.000-07:00

Inspiration

Er erschüttert
unsere Wahrnehmung

Realistische Gegenstände und Surreale Komposition

das ist René Magritte

„Im Hinblick auf meine Malerei wird das Wort ‚Traum’ oft missverständlich gebraucht. Meine Werke gehören nicht der Traumwelt an, im Gegenteil. Wenn es sich in diesem Zusammenhang um Träume handelt, sind diese sehr verschieden von jenen, die wir im Schlaf haben. Es sind eher selbstgewollte Träume, in denen nichts so vage ist wie die Gefühle, die man hat, wenn man sich in den Schlaf flüchtet. Träume, die nicht einschläfern, sondern aufwecken wollen.“

– René Magritte

René Magritte verleiht dem Alltäglichen etwas Unerwartetes, man schaut darauf und ist verwirrt, weil es gegen alle Regeln unserer Wahrnehmung spricht.

Er selbst kommentierte seine Kunst damit, dass sie nicht real sei. Das da zwar eine Pfeife sei, aber man sie nicht stopfen könne "Dies ist keine Pfeife". Auf der einen Seite war das -dem Vertrauten Widersprechen - und auf der anderen Seite seine eigenen Gefühle, Erfahrungen und seine Träume, gar Albträume. Seine Bilder stecken so voll Ausdruck, sie sind verträumt und doch so realistisch und jedes seiner Werke scheint für mich eine Geschichte ins sich zu tragen.

2010-08-22T10:33:00.000-07:00

Gewinnspiel

Ein Button,
endlose Kreativität und
ein einzigartiger Preis

Gewinne eine LOUR Kreation

Und wieder gibt es neues von meiner Lieblings-Jungdesignerin Zuhra für ihr Label LOUR.

Schon einiges habe ich über sie und ihre Mode gepostet, hier könnt ihr alles nachlesen, doch solch eine Meldung, wie ich sie nun zu berichten habe, scheint mir erstmalig und einmalig zu sein.

Denn die Designerin verlost auf ihrem Blog an den Gewinner ihres LOUR-Button Foto-Wettbewerbs eine Eigenkreation aus ihrer kommenden Herbst/Winter Kollektion 2010.

Klick hier, um ein Button zu erhalten (ganz unverbindlich und kostenlos)

Und hier geht es zu ihrem Blog

report -verziere mich

2010-08-17T14:49:00.000-07:00

Report

Verziere mich

Illustratorin trifft auf Fotograf

Das passiert, wenn eine Berliner Zeichnerin und ein Italienischer Fotograf zusammenarbeiten. Der Schamör fängt die weiblichen Züge ein und die emanzipierte Künstlerin unterstreicht diese mit bloßer Hand. Die Fotografien werden übermalt, bemalt, geschnitten, zerschnitten, collagiert, durchflochten und verziert. Doch computerbearbeitet oder verfälscht werden sie nie.

Tina Berning ergänzt nicht nur mit ihren zeichnerischen Kommentaren die Frauenpotraits des Fotografen Michelangelo Di Battista, sondern vollendet diese. Posing, eine Maskerade, sie wird durchschaut und kreirt wird eine sinnliche Darstellung der weiblichen Schönheit.

Sowohl Berning als auch Battista versuchen mit ihrer Arbeit die immer feiner werdende Grenze zwischen Mode-Fotografie und Kunst zu verwischen und mit mehr als 30 ihrer großformatigen Werke, die jetzt in Berlin ausgestellt werden, scheint es ihnen auch gelungen zu sein.
Vom 4.9 bis zum 30.10 wird es die fremdartig, schönen Potraits in der Ausstellung >>FACE/projekt<< in der Berliner Galerie Camera Work zu sehen geben.

2010-08-15T12:17:00.000-07:00

Inspiration

Ready-to-wear

Spring/Summer 2010

fabelhaft,elfenhaft, traumhaft

2010-08-01T03:30:00.000-07:00

Inspiration

Vanessa Bruno

Spring/Summer 2010

Dynamische Bewegungen, emotionale Musik, poetische Bilder, zarte Farben und ein umwerfender Look.

vanessabruno-Le Bel Eté-SS2010 from presse vanessabruno on Vimeo.

Eine Arbeit von Stéphanie Di Giusto, Vanessa Bruno und Gonzales.

Report: labelwatch cos

2010-07-29T11:07:00.000-07:00

Report

Rebekka Bay hat

eine Schwäche für Menswear

Labelwatch COS

>>Wir wollen Kleidungsstücke schaffen, die modisch und stilvoll sind,

statt Trends hinterherzulaufem und sich auf eine Richtung festzulegen<<

Rebekka Bay

Creative Director von COS und Design Director von COS Womenswear

COS steht für hohe Qualität, vergleichweise niedrige Preise, klares, modernes und minimalistisches Design.
COS steht für Collection of Style.

Ein Stil, der modisch aber auch gleichzeitig stilvoll ist. Klassisch aber auch zeitgemäß.

Ein Design, das sowohl Kleidungsstücke anbietet, ohne die man nicht auskommen möchte, Klassiker, Basics in kunstvoller Silhoutte, als auch stark modeorientierte Stücke für die jeweilige Saison.

Ein Label, das die Balance aus Konzept-Design und Mode-Design entdeckt hat. Design, das sich die Architektur zum Vorbild nimmt und dennoch tragbar ist.

Deshalb und weil die Kleidungsstücke einfach unglaublich gut sitzen, bin ich ein großer Fan von der COS Mode.

Neben der reduzierten Farbauswahl, schwarz, weiß, brauntöne, grautöne und pastelltöne, der schmeichelnden Stoffe und der klaren Schnitte punktet der Kopf des Womenswears, Rebekka Bay, mit seinem überaus zeitlosem Schuhwerk. Zu ihrer Inspiration erzählte sie in einem Interview von ihrer Schwäche für die Männermode und dass sie sich doch sehr von Designern wie Arne Jacob und Verner Panton in den 50ern beeinflussen lasse.

Eine erfolgreiche Marke mit hoher Shopdichte und eigensinnigem von Schönheitsidealen unabhängigem Design, die sich auf zeitgemäße Reduziertheit beruft. Ein Design-Kozept mit High Fashion Potenzial, das sich traut das breitere Publikum anzusprechen und dabei keine Kompromise auf Kosten der Qualität eingeht.

>>Was ist Ihrer Meinung nach schlechter Geschmack? - Zu bemüht zu sein...- Rebekka Bay <<

Ich mag an der Spring Summer 2010 Kollektion (siehe oben) die Asymmetrie der Jacken, die Transperenz der Tops und die schwarzen geradlinigen Stoffhosen. Außerdem sind die Sandalen mit den Keilabsätzen gute Begleiter durch den Alltag sei es der Bequemlichkeit wegen oder dem einfachen Stils halber, sprich gut kombinierbar. Was mir auch gefällt sind die Hemden, sie sitzen nicht zu eng an der Brust, sind nicht extremst tailiert, wie es oft der Fall ist und die betonten Schultern und der Kragen verleihen dem Ganzen einen dezenten markanten Touch.

2010-07-28T13:36:00.000-07:00

Inspiration

John Galliano

Spring 2011-menswear

backstage

bildquelle: jak and jill/blog

Lanvin Resort 2011

2010-07-15T03:08:00.000-07:00

Inspiration

Lanvin Resort 2011

Alber Elbaz versteht die Frauen

her look summer

2010-07-07T11:12:00.000-07:00

Her Look

Mein Sommer

inspiriert von Jason Wu Resort 2011

hier geht es zum Jason Wu Post

Hose:Zara, Sandalen:Graceland, Hut: H&M, Tasche: DIY, Top: H&M

Jason Wu Resort 2011

Press and Drawing FFF

2010-07-03T01:34:00.000-07:00

Drawing

FashionFoodFatale

published a Q&A about the Drawing Fashionista

FashionFoodFatale, die schon einmal in einem meiner Posts vorgekommen sind, hatten mich darum gebeten eine kleine Illustration fuer ihre Website zu zeichnen. Ich tat dies und nun haben sie die Zeichnung und einen Steckbrief ueber mich, meinen Stil und meinen Kleiderschrank veroeffentlicht.
Hier geht es zu meinem Q&A. Also ich finde sie haben mich gar nicht so schlecht beschrieben. Was denkt ihr?

Power Plate designed by KENZO

2010-06-27T14:08:00.000-07:00

Gewinnspiel

Gewinne einen Bikini

von Princesse tam tam

mit Power Plate, designed by KENZO

Sport ist unangenehm, anstrengend und wahrscheinlich das Uneleganteste, was man gezwungen ist zu tun. Doch mit Power Plate kann alles anders werden. Denn Sport Treiben und Abnehmen soll nach den Machern mit Power Plate einfach und unkompliziert sein können, sofern man in das richtige Gerät investiert.

Nun hat der japanische Designer KENZO für Power Plate eine modische Variante des Trainingsgerätes entworfen. Eine Power Plate faziert mit dem berühmten KENZO-Muster.

Und plötzlich wird das unvorteilhafte Sportgerät zum dekorativen Designer-Stück.
Ich möchte nun von euch wissen, welcher Designer als nächstes die Power Plates einkleiden soll. ~~Nennt mir in Form eines Kommentares einen guten Grund für euren perfekten Power Plate Designer und eure E-mail Adresse.~~

Der beste Design-Vorschlag wird dann diesen tollen Bikini von Princesse tam tam gewinnen, den liaison-dangereuse.com freundlicherweise zur Verfügung stellt.

~~Ich hoffe auf viele tolle Vorschläge und zahlreiche Kommentare. Möge die Beste gewinnen und sich bekleiden mit dem umwerfenden Bikini.~~

Herzlichen Glückwunsch Greta

PRESS FFF

2010-06-24T12:08:00.000-07:00

Press/Drawing

FashionFoodFatale

Culinary and Couture to kill for

Liebe Leser, liebe Besucher,

eine freudige E-mail aus dem fernen Australien hat mich heute erreicht, verfasst von den zwei zauberhaften Journalistinen von FFF.

In der es hieß, sie hätten über meine Illustrationen/Zeichnungen gepostet.

Neben dem unfassbaren Igor&André Blogger und der zuckersüßen Natalie von Canned Fashion, die ich verfolge seid Beginn ihrer Blogger-Karriere, ziert eines meiner Zeichnungen die internationale Blog-Fläche der FFF`s. Ich bin sprachlos, naja offensichtlich nicht sprachlos, aber überwältigt.

Denn die Modejournalistin Elizabeth Clarke und die Feinschmeckerin Jane Walsh, die auf ihrer Website fashionfoodfatale.com über Mode und Essen schreiben und prominente Kleiderschränke interviewen, haben mich auf ihrem Blog erwähnt und ich bin so glücklich.

HIER geht es direkt zum Post.(das mit Chloé ist von mir )

Viel Spaß

Her Look/Report

2010-06-22T03:11:00.000-07:00

Her Look
Paradoxien der Mode
Sich selbst ausdrücken ohne sich jedoch von der Gruppe zu distanzieren.
Elena Esposito öffnet Augen

Hose:ZARA, Blazer:ZARA, Tasche:Vintage, Top: Boss

Nach Roland Barthes habe ich begonnen Elena Esposito zu lesen. Elena Esposito, die über "Die Verbindlichkeit des Vorübergehenden" schreibt, nämlich über die "Paradoxien der Mode".

Sie schrieb davon, dass die Mode paradox sei, da sie vor allem Versprechen und Suche nach Individuation sei: "Das Individuum folgt der Mode, um die eigene Einzigartigkeit durchzusetzen und unter Beweis zu stellen, und es tut dies, indem es sich nach einer allgemeinen Tendenz ausrichtet."

Findet ihr nicht auch, dass diese Wahrheit schwarz auf weiß einen verunsichert. Dass man sich in seiner bisher so selbstsicheren Person nun zu täuschen glaubt, sogar lächerlich vorkommt.

Man glaubt sein ganzes Leben lang bis zu diesem Moment anders zu sein, jemand zu sein, der nicht verallgemeinert werden kann und vor allem nicht mit dem Strom schwimmt. Denn man verachtet die Masse. Doch dann schreibt diese kluge Frau, dass das ein natürlicher Prozess der menschlichen Entwicklung sei, dass man versucht einander zugleich ähnlich und unähnlich zu sein. "Die Mode erfordert den Einfall und erzwingt Uniformität".

Das müsste doch bedeuten, dass ich und ihr nie die pure, die reine Form der Individuation ereichen können, weil wir als typische Menschen-Exemplare, auch wenn wir glauben keine zu sein, nie genug Mut, Eigensinn und Unabhängigkeit verfügen, um etwas zu machen, was nicht doch auch die anderen machen.

Ich wusste, dass ich kein Original bin, sondern nur ein Produkt meines bisher Erlebten, aber so unkomplex glaubte ich nun auch nicht zu sein.

Sehen wir uns mein Foto von einem meiner letzen "Looks" an. Ich trage auf dem Bild einen schwarzen Blazer, eine beige Karottenhose und in der Hand trage ich eine Vintage-Tasche. Mag sein, dass ich mich von meinem näheren Umfeld unterscheide, von den Menschen auf der Straße zwischen neun Uhr Vormittags und 16 Uhr in der Woche, von einem Bankangestellten oder einer ALDI Kassiererin.

Mag sein, dass mein Cousin lacht, weil er meine Hose komisch findet und ich das Gefühl der Andersartigkeit dadurch erhalte, aber diese eine "komische" Hose hängt mehrfach produziert bei ZARA und ich bin nicht die einzige,die sie trägt und denkt endlich mal ein anderer Hosen-Schnitt.

Also, was ich damit sagen will ich und auch vielleicht ihr, also wir unterscheiden uns gerne von der Masse, doch nur solange wir nicht allein sind, solange wir einer Minderheit, also grob gesehen, angehören.

Es ist menschlich, dass wir nicht allein dastehen möchten. Es ist menschlich, so wie furzen, lügen und versagen. Man muss sich nur entscheiden, ob einem diese Begründung reicht.

Mir reicht sie nicht. Deshalb werde ich weiter versuchen mich zu unterscheiden, etwas Eigenes zu tun und ich werde es vielleicht einige Male schaffen aber häufiger in mein altes menschliches Muster zurückfallen.

Ich werde weiterhin Hosen kaufen, die andere auch kaufen, aber meine Schwester nicht. Sowie ich weiterhin furzen werde, selten aber oft genug lügen werde und auch versagen.

Kant: " Besser ist aber doch immer ein Narr in der Mode als ein Narr außer der Mode zu sein."

Report musik

2010-06-10T09:03:00.000-07:00

Report

Ellie Goulding

Musik

in reiner Form besser

Ellie Goulding mit ihrer Single Starry Eyed kennt ihr bestimmt, die bearbeitete Version mit all der Technik und den vielen überflüßigen Instrumenten, dem übertrieben kitschigem Video und all dem abwertendem Zeug. Doch vor ein paar Tagen während Rock am Ring hat sie in der Show MTV Home live gesungen. Ganz schlicht, ganz einfach mit Pandabär Mütze auf dem Kopf, auf dem Hocker sitzend und mit nur einer begleitenden Gitarre. Ich war überrascht und ich denke einige andere Zuschauer auch, sie war viel besser als ich dachte.
Plötzlich verstand ich nicht, weshalb das Original, also die offiziele Version nicht so klang. Warum neigen viele Künstler dazu einfach zu viel zu machen. Denn die meisten Songs klingen in der reinen Form, bloß mit Gitarre oder einem anderen Instrument viel viel echter, besser und qualitativ einfacher vielversprechender. Durch das viele Drum und Dran geht der Text verloren, die Melodie wird verzerrt und die Künstler verhüllt in eine Image, zu viel Glitzer oder einfach zu wenig Stoff.

Vielleicht ist das auch der Grund, weshalb ich lieber Ayo Technology by Milow höre als die Version von Justin und 50cent, Lily Allens Womanizer auf meinem Ipod habe statt das von Britney.

Wahrscheinlich bin ich ganz einsam mit meiner Meinung, das würde zumindest die Entscheidungen der Künstler erklären.

Also hier habt ihr Ellie Goulding mit meiner lieblings Vesion von Starry Eyed

Report - Resort 2011 Jason Wu

2010-06-05T11:47:00.000-07:00

Report

Jason Wu

Resort 2011

Jason Wus Kollektion übernimmt sowohl den Part der Frau als auch den des Mannes. Hosen im Herren-Schnitt und kurze, niedliche Kleider, nein Kleidchen kann man schon sagen, ließ er seine weiblichen Models tragen. Ladies und Gentlemen scheinen ihn inspiriert zu haben zu der wunderbaren Kollektion.

Fast glaubt man die Geschichte eines europäischen Mädchens erzählt zu bekommen in Form und Farbe entworfen von Herrn Wu. Ein Mädchen, das ,so jung und frisch wie es nun einmal war, immer unterschätzt wurde. Sie wurde unterschätzt aufgrund ihrer sehr mädchenhaften und zarten Erscheinung. Jedoch grundlos, denn das Mädchen war intelligent und smart. Auch war es sehr mutig und so blieb es seinem verspieltem Look treu und gleichzeitig provozierte es, indem es die Männermode und somit den Kleiderschrank seines Bruders in Anspruch nahm. Eine junge Madmoiselle oder Lady wie Coco oder Mary Poppins.Auf jeden Fall erinnert mich der Kopfschmuck an die Kinderbuch-Heldin und Jason Wu erscheint mir durch diese Kollektion wie ein Geschichten-Erzähler, der jungen Frauen Mut zur Mädchenhaftigkeit zusprechen möchte. Man muss nicht ganz vom Konzept der Weiblichkeit abweichen, um nicht mehr auf sie reduziert zu werden.

2010-05-29T09:46:00.000-07:00

Inspiration

Gustav Klimt

und seine Schwäche für Frauen